"Dans l'art, il y a la possibilité d'apporter la foi, l'espoir et le sens dans notre monde sans suivre les approches religieuses traditionnelles. L'art met constamment les gens en contact avec l'être. C'est une source d'inspiration pour le regard vers l'intérieur - pour rêver et réfléchir sur ses propres perceptions et expériences. L'art vivifie et enrichit sans exiger.“

Démarche

"Poussé par ma recherche de l'instant parfait, de l'instant d'amour parfait, du divin, je retrouve ces valeurs notamment dans les oeuvres de la peinture baroque sacrée. En utilisant ma technique de peinture numérique caractéristique, développée au fil des ans, je rends abstraites des œuvres sélectionnées de cette époque en superposant des niveaux d'image, en les floutant, en les recouvrant et en les recomposant. Dans le processus, mes propres structures fluides et rythmes picturaux émergent. En somme, les couleurs et les formes tourbillonnent ensemble avec un mouvement apparent, coïncidant mais jamais perdu, mélangés mais tenant simultanément la forme. Les effets de marbrures colorées et un flou global simultané sont créés dans un processus créatif purement intuitif, où je traite des réflexions de mes sentiments personnels, de mes expériences et d'une affinité méditative avec l'univers. Ce faisant, je puise dans un mode créatif dans lequel j'utilise mes compétences artistiques pour déclencher une réflexion plus profonde chez les autres sur la nature de notre coexistence quotidienne."

Approche

"Mes œuvres invitent le spectateur à considérer les espaces de nos vies que nous sommes capables de percevoir à un niveau subtil, mais que nous oublions ou ignorons souvent dans notre quotidien. Dans un monde agité et parfois superficiel, je voudrais nous rappeler l'amour, la liberté et la joie comme notre droit de naissance naturel. Mes œuvres témoignent d'une culture de qualités humaines saines, pour un changement et un développement positifs, que j'énonce comme ma principale vision artistique. Les œuvres historiques sous-jacentes éprouvent ainsi une dimension actuelle de la perception tout en créant une impression de déjà-vu à la contemplation de mes néo-peintures abstraites. A travers cette forme de peinture numérique, une remise en scène abstraite de la peinture baroque, je construis un pont finement équilibré vers l'art contemporain sans désenchanter."

Technique

Neopaintings – Cette désignation pour les œuvres de Jason Engelbart représente l'actualité de son travail à l'ère numérique et constitue également son programme artistique. Car depuis 2010 il travaille et expérimente les divers outils numériques de l'ordinateur. Mais malgré leurs origines purement techniques, le travail d'Engelbart ne semble pas trop refroidi technologiquement, mais ressemble plutôt à des compositions de couleurs extrêmement sensibles et exécutées avec art. C'est la magie particulière de ses néo-peintures. Le transfert de l'image initialement immatérielle à la manifestation matérielle se fait dans le processus d'impression sur un matériau photographique de haute qualité avec un encadrement ultérieur sur Alu-Dibond et un scellage final à haute brillance. L'interaction de méthodes de travail non conventionnelles et de matériaux contemporains assure l'unicité du travail de Jason Engelbart.

Chacune de ses œuvres est strictement limitée à un original grand format, signé de la main de l'artiste et accompagné d'un certificat d'authenticité.