You are an Art collector ? I beg you, have a look att these works.

And if collecting is a bet, bet on Vidae."

Pascal Bonafoux - Art Critics, Paris

(text only available in French)

VIDAE (David BOULANGER), né à Ris-Orangis (France), commence la peinture dans la rue dès le milieu des années 1980, avec l'émergence de la culture graffiti en France. De part et d'autres en Europe jusqu'en Californie, qu'il fréquentera assidûment dès l'âge de 16 ans, il y côtoie de nombreux collectifs aujourd'hui réputés.

Dès le début des années 1990, Vidae commence à étudier aux Beaux-Arts de Versailles (France). Il s'y arrêtera rapidement, préférant apprendre par lui-même face aux chefs d'œuvre du musée du Louvre et du musée d'Orsay, auxquels il se confronte quotidiennement. Après une rencontre déterminante avec le célèbre historien d'art Pascal Bonafoux, Vidae se détache alors de la rue pour devenir l'héritier d'une peinture traditionnelle oubliée.

Au début des années 2000, Vidae connait le succès grâce à sa propre autodidactie. Il obtient une reconnaissance internationale en remportant la 35e édition du Grand Prix International d'Art Contemporain de Monaco avec le Prix Duc et Duchesse de Valverde d'Ayala Valva, présidé par le Prince Rainier III et la Princesse de Hanovre. Il rejoint alors les collections d'importants mécènes tels que Ralf Winckelmann qui soutint Pablo Picasso, Francis Bacon et bien d'autres. Il obtient aussi le soutien de nombreuses personnalités du monde de l'art telles que Daniel Arasse, Pascal Bonafoux, Fernando Botero ou David Rosenberg.

A la suite d'un doctorat en histoire de l'art, il rédige alors son premier traité de peinture, puis se lance dans de nombreux essais de philosophie, de poésie et de fiction.

Dans le même élan, il postule la Cité Internationale des Arts à Paris (France) et la Villa Médicis de l'Académie Française à Rome (Italie).

Préservant et revendiquant son indépendance, après de nombreuses expositions et collaborations, il travaille aujourd'hui avec divers galeries, mécènes et collectionneurs privés en France et à l'étranger.

L’œuvre puissante et novatrice de Vidae donne à la peinture contemporaine un souffle de renouveau. Et c'est par son universalisme et la technique du Chiaroscuro* qu'il réinvente cette même peinture. Sa production s'étend aujourd'hui à plus de cinq mille peintures principalement répertoriées sur de nombreuses périodes et sur plus de trois décennies.

*Chiaroscuro, l'utilisation plus technique du terme clair-obscur est l'effet de la modélisation de la lumière dans la peinture et le dessin, où le volume tridimensionnel est suggéré par la gradation de la couleur, de la lumière et des ombres.

Les Noces impromptues de la peinture et du théâtre.

On ne peut qu’être estomaqué et séduit par le culot avec lequel Jean-Pierre Brière, homme dit “de théâtre”, répond à ces deux questions délicates : “comment accrocher un tableau ?”, “comment l’éclairer ?”.

Parti d’une intuition ou d’un coup de cœur, je ne sais, ce dernier a eu l’idée de “mettre en scène” les œuvres de l’artiste David Boulanger. Il a ainsi réalisé un parcours, où déambulant au gré des couloirs, des salles et des recoins du théâtre Méga-Pobec, on découvre la peinture de cet artiste comme on ne l’avait jamais vu auparavant.

Les œuvres irradient dans une pénombre bruissant de murmures, de sons étranges et de musique classique. À la manière d’un enfant ou d’un détective visitant sans y avoir été convié une vieille demeure, nous découvrons pas à pas divers lieux hantés par des images, habités par la peinture. Cela peut aussi évoquer, comme l’écrit l’auteur, une visite nocturne dans un musée désert. Ou bien encore, une représentation dont les acteurs silencieux seraient les toiles elles-mêmes. C’est parfois grotesque, parfois troublant, mais aussi érotique, macabre, funeste ou encore glorieux.

D’un côté, par des objets et des décors entourant les tableaux, J-P Brière souligne et magnifie le sens et la dramaturgie propres à ces œuvres. De l’autre, par des jeux de lumière empruntés aux arts de la scène, il révèle le sens profond de la démarche du peintre, sa principale obsession : changer la boue des pigments en or lumineux.

David Rosenberg, auteur et commissaire d’exposition (Paris, Juin 2006).

Dossier de presse de l’exposition “Le Cabinet de Curiosités de David Boulanger” au Théâtre Méga-Pobec (Evreux, France).

Le Cabinet de Curiosités de David Boulanger est un parcours scénographique et théâtrale présentant plus de 120 peintures de l’artiste, réalisé par le théâtre Méga-Pobec (Jean-Pierre Brière, fondateur) et organisé par la galerie La Cave d’Arts (Célia Ivoy-Lefrançois, co-fondatrice).

Born in 1971, Vidae (David Boulanger) works and resides in Paris (France)

Ecole des Beaux-Arts de Versailles

Ecole Doctorale d’« Esthétique, Science et technologie des Arts »

Award :  XXXVème Prix International d’Art Contemporain de Monte Carlo

Prix Duc et Duchesse de Valverde d’Ayala Valva

COLLECTIVE EXHIBITIONS
 

ArtFloor - In Situ - Paris
Galerie La Cave d’Arts (Louviers)

Lauréat du Salon de Vigneux-sur-Seine

Exposition Parc du Gros Buisson (Vigneux-sur-Seine)

Salon de Vitry-sur-Seine

Salon de Viry-Chatillon

Salon de Brétigny-sur-Orge

Salon de Monthléry

CURRATOR

Exposition « Prière(s) », Musée d’Art et d’Histoire de Saint-Denis